Reseñoviembre Día 7: Marceline and The Scream Queens

Hora de Aventuras es una de mis series favoritas de todos los tiempos. Me enseñó a valorar la animación occidental y el arte en general y, por muchos altibajos que tuviera al final, nunca dejó de encantarme. Pero con lo que más atesoro de ora de Aventuras es la hermosa relación entre Marceline y la Princesa Chicle, que empezaron no cayéndose demasiado bien y acabaron siendo la mejor pareja del universo.

El cómic que nos atañe hoy va de Marceline y su banda de gira por el reino de OOO con Chicle ayudándolos con la parte administrativa. Es una historia muy ligerita, para pasar un buen rato sin preocupaciones y descansar. Cada capítulo está escrito e ilustrado por alguien distinto y, aunque hay una trama global, cada autor crea su propia historia de una manera más o menos libre.

La trama principal es el arco por el que pasan Marceline y Chicle. La primera tiene que aprender a controlar su miedo al fracaso y a tener más confianza en sí misma. Me gusta bastante ver a Marcy afrontando problemas personales, creo que ayuda a humanizarla y a entenderla mejor. La segunda, al verse forzada a vivir con un grupo de rock durante días, se volverá más paciente y comprensiva con la gente a su alrededor.

Si eres fan de Hora de Aventuras, y sobre todo de la relación de estas dos, es un cómic muy recomendable para entretenerse una tarde.

Reseñoviembre Día 6: Harley Quinn Ten cuidado con lo que deseas

No me ha gustado nada. Harley Quinn me gusta como personaje y tenía ganas de leer algo más actual de ella, no había leído nada posterior a "Preludios y chistes malos" hasta ahora. Un One shot autoconclusivo con una trama tan sencilla como Harley encontrando a un genio de la lámpara sonaba lo suficientemente simple como toma de contacto con el nuevo estilo y francamente lo fue. No tuve ningún problema para entender lo que estaba leyendo a pesar de no conocer a ninguno de los secundarios actuales de Harley. Sin embargo el problema no estaba ahí.

Mi principal escollo con este cómic es que siento que no termina de explotar su premisa. Esto no sería tan grave si no fuera porque es una de las historias más contadas de la historia. Es algo que todos nos hemos preguntado: "Si pudieras pedir cualquier deseo ¿Cuál sería?". Y es normal que se utilice tanto, puede dar lugar a una gran cantidad de tramas sobre ver nuestros sueños cumplidos, el esfuerzo de lograr algo por tus propios medios o la aceptación de que tu situación actual es mejor que tu mayor aspiración. En esta historia Harley pide dos deseos importantísimos para ella: Ser parte de la Liga de la Justicia y que el Joker fuera más amable y siguiera con ella. Son dos e las cosas que más anhela en el mundo pero el cómic pasa de puntillas sobre ellas y las resuelve con un chiste sin gracia.

Y luego está el tema de la sexualización de Harley que llega a puntos tan exagerados que no puedo verlos con buenos ojos. Y con lo del queerbaiting tres cuartos de lo mismo, porque mucho alabar lo guapa que es Wonder Woman, mucho boca a boca con Powergirl pero a la hora de la verdad no la dan enrollado con Hiedra Venenosa.

Y no tengo mucho más que decir. No recomiendo este cómic. 

Reseñoviembre Día 5: La Chica Ardilla de Ryan North y Erica Henderson

La Chica Ardilla... No sé nada de la Chica Ardilla. Sé que derrotó a Thanos, aunque aún no estoy muy seguro de cómo, y que es un personaje muy querido con una fanbase enorme. Pero el caso es que a mí nunca me coincidió leer algo de ella. Hasta ahora. Voy a hablaros de los cuatro primeros números de la etapa de Ryan North y Erica Henderson que constituyen la saga de Galactus. La historia nos habla de como Doreen Green quiere tener una vida de universitaria normal mientras lucha contra el crimen con su identidad secreta de Chica Ardilla.

El cómic es, principalmente, una comedia ligera bastante ingeniosa sobre como Doreen se adapta a su nuevo estilo de vida, hace amigas y se enamora. Todo funciona como un reloj. Doreen es muy divertida de leer y el guionista sabe introducirle tramas estudiantiles simples pero efectivas sin por ello menospreciar la acción y la comedia. El dibujo consigue darle a todo un aspecto de dibujo animado que va muy a tono con lo despreocupado de las situaciones.

Pero hablemos de Galactus. Él es el principal "villano" de esta saga y lo pongo entre comillas porque el papel que desenvuelve es el de secundario de oro. Es muy divertido ver a una entidad cósmica de tanto poder siendo tan tranquilo y amigable con alguien. A parte de compartir con Doreen una de las páginas que más blandito me ha dejado en mucho tiempo.

Reseñoviembre Día 4: Daredevil de Bob Gale

Entré con muchas ganas en esta historia que me prometía una perspectiva distinta e interesante del personaje y lo que recibí me dejó un poco decepcionado. Otro cómic que me deja a medias.

A ver, vayamos por partes. Esta es la historia de como Daredevil es denunciado por daños a la propiedad, lo cual plantea automáticamente un debate sobre la moralidad de sus actos y los medios con los que lucha contra la injusticia. Esto funciona durante los cinco primeros números, planteando una bastante notable intriga de misterio y movimiento judiciales. Matt teniendo que enfrentarse a su alter ego en juicio es una idea muy jugosa que el cómic sabe aprovechar dando lugar a escenas tensas. Esto sumado a la presión ejercida por su cliente, el estricto juez del caso, su nueva ayudante y el misterioso sujeto que pretende inculparle le da a todo una atmósfera de película de detectives muy satisfactorio.

El problema llega en el último capítulo, cuando al fin se revela la identidad de aquel que intentaba que detuvieran a Daredevil. En una trama que trata sobre el papel de los vigilantes en nuestra sociedad (mención especial a Jameson proponiendo la instauración de una ley que los controle, premonizando la Civil War) esperaba que el villano tuviera algo que ver con este tema o el tema de la opinión pública. Sin embargo me decepcionó mucho saber que no era así.

Para concluir debo decir que he leído este cómic con sumo gusto y lo recomiendo, pero os advierto de que el final puede que no cubra todas vuestras expectativas.

Reseñoviembre Día 3: Lex Luthor El Hombre de Acero

Bryan Azzarello es un autor... controvertido. Lo conozco a medias ya que solo he leído su Wonder Woman (me gustó) y su Joker (no me gustó). Y hoy junto a Lee Bermejo nos trae un cómic sobre Lex Luthor y tengo sentimientos encontrados.

Me parece buena la idea de meternos en el galimatías de inteligencia, autoengaño y ego que es la mente de Lex y de ello se sacan varias cosas en limpio. En el cómic se trata la continua lucha que lleva a cabo Luthor contra Superman y como está dispuesto a abandonar todos sus ideales de progreso humano, representados por la mujer sutilmente nombrada como "Hope", con tal de derrotar al Hombre de acero. Es un arma de doble filo ya que tiene ideas buenas pero no para de restregártelas por la cara sin dejarte apenas respirar.

Por otro lado tenemos la intervención de Batman la cual sigo sin comprender del todo. ¿Bruce le da kryptonita a Lex porque se enfada con Clark? ¿Pero qué? Está muy fuera de personaje esa parte y no termino de entender por qué la metieron.

En definitiva: El cómic está decente. Si os gusta el personaje puede ser una lectura bastante entretenida.

Reseñoviembre Día 2: Sentry/Hulk

El Vigía., para algunos un salvador y el mayor héroe de Marvel, para otros un monstruo y un destructor y para los que quedan, como yo, un completo desconocido. Mis conocimientos de este personaje se limitan a Ironman: Extremis y World War Hulk, así que no sabía muy bien cómo enfrentarme a un cómic suyo. Por ello elegí uno en el que "comparte" protagonismo con alguien del que controlo mucho más, Hulk.

Paul Jenkins y Bill Sienkiewicz nos cuentan la verdadera historia de Hulk y Sentry y de como juntos lucharon contra el crimen. Hulk estaba destinado a ser un héroe y era feliz luchando contra el mal, pero este también fue el origen de todos sus males. El retcon que introduce este cómic me parece muy inteligente desde el punto de vista de la historia global de Hulk y me gusta como fue aprovechado posteriormente por Greg Pak. 

No es un cómic tan largo como para poder comentar mucho más sin spoilers, así que, en cambio, voy a hablaros de un detalle que me ha parecido muy bonito: las falsas portadas.

Y es que resulta que, para contarnos los flashbacks, los creadores utilizan este recurso tan original. Esta que veis aquí es la portada de "El Increíble Hulk #7" un número que nunca se publicó. ¿Por qué? Bueno, la historia es curiosa. Originalmente Hulk tuvo un cómic de seis números (El increíble Hulk #1-#6) pero después se fue a Tales to astonish y estuvo allí desde el número 60 hasta que se dejó de publicar en el número 101. Después de esto, Hulk volvió a tener un cómic propio, pero heredó la numeración de Tales to astonish on lo que su primer número fue el 102.

Así que todas las portadas que aquí se muestran son de números de Hulk que deberían existir pero no existen. Me parece fascinante cuanto menos.

Dejando la curiosidad a un lado leeos este cómic que está muy guay.

Reseñoviembre Día 1: Diesel

Jojo's Bizarre Adventure es uno de los mangas más conocidos en Japón. Sus tramas bien elaboradas, temas complejos y peleas estratégicas redefinieron la forma de contar historias de acción en el país asiático. Sin embargo, a diferencia de Dragon Ball o Evangelion, en occidente no recibió la fama que merecía hasta que en 2012 se realizó una muy exitosa adaptación anime que aún continúa a día de hoy.

¿Que por qué os cuento todo esto? Bueno, resulta que a finales de los noventa un tal Joe Weltjens quedó completamente fascinado con la obra y decidió hacer una versión estadounidense de ella llamada Diesel. El resultado es un cómic fatal escrito con unos personajes sosísimos y que no entiende qué es lo que gusta tanto de la obra que intenta "homenajear". Así que esta reseña no la voy a enfocar tanto a lo que hace mal Diesel como a comparar ambas obras para entender por qué una sigue siendo un éxito tras cuarenta años de publicación y la otra no pasó del primer número.

El principal problema que salta a la vista son los personajes. Tenemos a un villano del que no sabemos nada, lo cual es comprensible al ser solo el primer capítulo, y a un protagonista del que tampoco sabemos nada. Lo único que nos dice el cómic de Thomas, el personaje principal, es que ha estado fuera un año, que el malo ha matado a su padre y quiere venganza y que tiene un stand que es una copia descarada del Star Platinum de Jotaro. Es muy poca información como para pedir al lector que se vea involucrado en su historia. El principio de Jojo's es mucho menos apresurado, entiende que antes de soltarnos acción e historias de venganzas y vampiros debemos conocer a sus personajes y simpatizar con ellos. Prefiere que entendamos el origen del conflicto entre Jonathan y Dio a marearnos con nombres absurdos e historias que no nos importan.

Pero que su poco interés por los protagonistas no os distraiga del verdadero problema del cómic, los stands. Para los no iniciados: los stands son manifestaciones generalmente antropomórficas que surgen de los personajes de Jojo's y en las que se basan todos los combates de la mayor parte del manga. Por ejemplo: Josuke Higashikata tiene como stand a Crazy Diamond que es una persona enorme de color rosa y blanco cuyo poder es el de curar. Sin embargo los stands más interesantes son los más específicos como Killer queen o el genial Jail house rock. Pero me estoy desviando del tema, lo que quiero decir es que es un sistema relativamente complicado de explicar y que no se puede mostrar de una forma tan apresurada como hace Diesel. Además de que sus stands tienen poderes muy flojos. El del protagonista no se llega a explicar lo que hace más allá de pegar muy fuerte, tenemos uno que utiliza electricidad y uno que controla la sangre.

Moraleja: hay que leerse los Jojos.